10月7日,山東藝術(shù)學(xué)院聲樂教授、著名青年女高音歌唱家宋元明受邀參加上海交響樂團(tuán)音樂季首場演出,獨唱理查·施特勞斯的杰作《最后四首歌》,再次引起樂迷的極大關(guān)注。日前,本報記者專訪宋元明,她暢談與歌劇結(jié)下的不解之緣及對中國歌劇前景的期待。作為活躍在國內(nèi)外歌劇舞臺上的著名歌唱家,她被維也納媒體稱為“純正的大抒情女高音”,多次在國際聲樂大賽中獲獎。

　　本報記者　黃體軍　　　　　

一次意外與聲樂結(jié)緣
　　齊魯晚報:你小時候是學(xué)鋼琴和長笛的,怎么與歌劇結(jié)下了不解之緣?
　　宋元明:這與我的家庭密切相關(guān)。我父母都是搞器樂的,受家庭熏陶,我4歲學(xué)鋼琴,10歲學(xué)長笛,而后來轉(zhuǎn)向聲樂完全是一次意外。這要感謝我母親的“慧眼識珠”。
　　上小學(xué)時我在校合唱團(tuán),有次把排練的莫扎特《渴望春天》歌譜拿回家,母親感到很新奇,讓我唱給她聽聽,結(jié)果她一聽發(fā)現(xiàn)了“新大陸”:這小姑娘聲樂條件很好,長大后可以學(xué)習(xí)聲樂。沒想到一下走到今天,我選擇聲樂專業(yè)是正確的。
　　齊魯晚報:天賦和運氣兩者缺一不可,你怎么看天賦?
　　宋元明:從事任何藝術(shù)都需要天賦,音樂更是如此。我一直喜歡長笛,現(xiàn)在仍然喜歡,但當(dāng)我赴奧地利留學(xué),師從弗蘭茨·盧卡索夫斯基教授,本碩連讀“歌劇與輕歌劇”和“藝術(shù)歌曲與清唱劇”專業(yè)以后,我發(fā)現(xiàn)在聲樂上一年的進(jìn)步,甚至超過了我學(xué)習(xí)長笛七八年的進(jìn)步。再加上后來連續(xù)在國際大賽中獲獎,證明我在聲樂上是有一定天賦的。當(dāng)然還要加上后天的勤奮,在奧地利留學(xué)期間,我每一天的課程都排得很滿,每天都在學(xué)習(xí)都在進(jìn)步,很充實,現(xiàn)在弗蘭茨教授已經(jīng)76歲了,我仍然繼續(xù)跟他深造。
國家大劇院來了新星
　　齊魯晚報:歌劇源于西方藝術(shù),中國人學(xué)歌劇有什么困難?
　　宋元明:首先要過語言關(guān)。我用一年的時間學(xué)德語,基本上過了語言關(guān)。現(xiàn)在用德語唱歌劇,很輕松。還有你能不能遇到一個好老師太關(guān)鍵了,我很幸運遇到了弗蘭茨教授。另外,歌劇不是孤立的,它是有土壤的,多了解西方文化,多體驗一下西方人的生活方式,對理解、把握歌劇都有幫助。總之,要全方位打開自己。
　　齊魯晚報:在正歌劇和輕歌劇上,你更側(cè)重于往哪個方向發(fā)展?
　　宋元明:沒有特別區(qū)分,應(yīng)該是齊頭并進(jìn)吧。輕歌劇泛指小歌劇、喜歌劇等,題材通俗輕松、內(nèi)容大多抒情,可以自由運用對白,與正歌劇的嚴(yán)謹(jǐn)、莊重、悲劇風(fēng)格形成對比。
　　最初我引起國內(nèi)觀眾廣泛關(guān)注的,是2011年在國家大劇院演約翰·施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》中的女二號阿黛萊,我演唱用德文,臺詞是中文。當(dāng)時我26歲,國家大劇院陳平院長審查我們的排練后說“大劇院來了新星”,給了我很大的信心和鼓舞。
　　齊魯晚報:從第一次正式登臺到現(xiàn)在,你最具挑戰(zhàn)性的角色是哪個?
　　宋元明:從2010年開始參加整本歌劇演出,第一部是莫扎特的《唐璜》,到現(xiàn)在我參演了十幾部了。其中威爾第歌劇《茶花女》中的維奧萊塔這個角色特別具有挑戰(zhàn)性,也是我特別喜歡的。挑戰(zhàn)性最大的則是金湘老師創(chuàng)作的《日出》中的女一號陳白露,這個角色特別“擰巴”,特別考驗人。幸運的是從花腔到大抒情步步遞增,我都可以勝任。
　　齊魯晚報:你的聲音和演唱風(fēng)格是屬于哪種類型的?
　　宋元明:遇到導(dǎo)師弗蘭茨教授是我藝術(shù)之路上最大的幸運,他教給了我最正統(tǒng)的西方聲樂理念和技術(shù),可以用最省力的方法唱出最有穿透性的聲音。我屬于抒情女高音,但得益于我聲音中天生有一種磁性,從花腔到抒情,從小抒情到大抒情,我都能演唱好。高音歌唱家并不是一味地飆高音,聲音越高越好、越大越好是一種誤區(qū),而是唱到弱音時也能讓最后一排觀眾聽得清清楚楚。　
音樂帶來巨大快樂
　　齊魯晚報:維也納是公認(rèn)的世界音樂之都,它帶給你最大的收獲是什么?
　　宋元明:它給了我一個很好的起點和學(xué)習(xí)環(huán)境,以及最正統(tǒng)的西方音樂教育理念,感謝我的導(dǎo)師對我進(jìn)行的“魔鬼式訓(xùn)練”。記得2007年和2008年連續(xù)兩年參加薩爾茲堡國際藝術(shù)節(jié),這是我目前為止我登上過的最高舞臺,跟世界最有名的指揮家穆蒂、巴倫博伊姆和捷杰耶夫等合作演出歌劇和音樂會,使我大開眼界,學(xué)到很多,也成為我之后的發(fā)展動力。
　　齊魯晚報:你經(jīng)常在舞臺上扮演各種角色,音樂在你的生活中扮演著什么角色?
　　宋元明:音樂已成為我最重要的生活方式,它是離神性、離靈魂最近的東西。它帶給我最大的幸福和快樂,當(dāng)然也有壓力和苦惱,但承受這些壓力和苦惱,是為了獲得更大的幸福和快樂,這都是值得的。
　　齊魯晚報:在歌劇演唱上,你有特別崇拜和學(xué)習(xí)的榜樣嗎?
　　宋元明:我有兩個好榜樣,意大利女高音歌唱家喬安娜·卡索拉和捷克花腔女高音歌唱家愛狄塔·格魯貝羅娃。她們兩人的共同特點是,方法技術(shù)一流,年過七旬依然活躍在歌劇舞臺上。
　　齊魯晚報:除了唱歌劇和藝術(shù)歌曲,你還有其他業(yè)余愛好嗎?
　　宋元明:我的業(yè)余愛好也和音樂有關(guān),就是演奏長笛。在學(xué)聲樂的同時,我還在維也納普萊納音樂學(xué)院長笛專業(yè)學(xué)習(xí)并已畢業(yè)。我一直舍不得放棄長笛,它可以幫我“轉(zhuǎn)換大腦”。
中國歌劇市場潛力大
　　齊魯晚報:下一步有什么新的計劃?主要是在國外還是在國內(nèi)發(fā)展事業(yè)?
　　宋元明:兩者兼顧吧。近年來,中外文化交流越來越多,尤其是國家大劇院的引領(lǐng)和普及教育,使得國際上頂尖水平的歌劇大師們進(jìn)入國內(nèi),從而吸引了大批年輕觀眾。在中國當(dāng)下是歌劇市場的春天；而在西方,歌劇市場普遍有些蕭條,觀眾更多的是中老年人,這與西方近年來經(jīng)濟(jì)不景氣有關(guān)。
　　齊魯晚報:對中國歌劇事業(yè)發(fā)展有什么建議?
　　宋元明:應(yīng)該全方位發(fā)展。一方面支持原創(chuàng),包括民族歌劇。同時,繼續(xù)引進(jìn)西方經(jīng)典歌劇。除了威爾第、普契尼等意大利歌劇,再普及一些瓦格納、理查·施特勞斯等德奧歌劇。
　　齊魯晚報:參加完全球華人音樂會巡演,有什么收獲?
　　宋元明:這次全球華人音樂會的藝術(shù)總監(jiān)兼指揮是呂嘉,我特別感謝他和中國音協(xié)主席、作曲家葉小鋼。今年恰逢世界著名劇作家莎士比亞和明代劇作家湯顯祖仙逝400周年紀(jì)念,這次我演唱的是葉小鋼創(chuàng)作的湯顯祖《牡丹亭》中杜麗娘的一段詠嘆調(diào)《萬福》。
　　在我的音樂之路上,需要感謝的人有一長串,除了我的父母,導(dǎo)師弗蘭茨教授,還有國內(nèi)合作過的指揮家李心草、張國勇、呂嘉,作曲家葉小綱、郭文景、金湘。可以說我們原來連“一杯水的交情”也沒有,在一起合作完全是藝術(shù)上的互相欣賞與同步,和他們在一起合作,我學(xué)到很多!

(原標(biāo)題：音樂是離靈魂最近的藝術(shù))